Частное коллекционирование придается широкой публичности в Венгрии. Готовность коллекционеров выставлять приобретенные работы и говорить о них так велика, как, исходя из моего опыта, нигде в Европе. Хотя многие боятся «трех зол» публичности – налоговой инспекции, кражи и общественной зависти. Но регулярное освещение событий в коллекционировании искусства некоторыми журналистами все еще имеет место быть в силу того, что выставки приватных коллекций растут в числе. В частности Будапешт с его удивительно тесной сетью выставочных залов (насчитывая около ста мест, от высококлассных коммерческих галерей до помещений для нестандартного искусства) предлагает посмотреть частные коллекции буквально в любое время года. Некоторые галереи (например некоммерческая Vízivárosi Galéria и коммерческая Godot Galéria) представляют серию выставок частных коллекций дважды в год.

Коллекционеры понимают, что ценность их коллекции растет благодаря подобной выставке, они также учатся, имея возможность видеть другие работы на выставках. Их позиция по отношению к галереям и художникам улучшается, так как в результате таких выставок они становятся агентами общественности. В то же самое время, хотя и с некоторыми исключениями, крупные общественные учреждения (как то Kassák Gallery) очень редко представляют частные коллекции. Венгерская Национальная Галерея недавно сделала первый шаг, успешно организовав выставку Irokéz Collection, но это, скорее всего, только лишь исключение из правил. Возможность показа частной коллекции в Ludwig Museum полностью исключена. Действительно, международный масштаб собственной коллекции музея возможно не имеет равных (за исключением, разве что, коллекции Somlói-Spengler, которая не отстает от интернациональных тенденций коллекционирования). В 2008 году Выставочный Зал взял дальновидную инициативу, организовав грандиозную, хотя и короткую, выставку, на которой во всех залах были представлены частные коллекции (в общей сложности одиннадцать). Большинство коллекций было выбрано по принципу наличия в них работ как национальных, так и международных художников, а также новых, экспериментальных путей экспрессии.

Некоторые коллекционеры решили основать собственные музеи. В Тапольце Áкош Вёрёсвáри руководил интригующими выставками, в основе которых лежала его коллекция. В городе Веспрем Лáслó Васс объединился с местными властями и организовал постоянную выставку, в которой работы постоянно меняются.  В городе Дебрецен новый выставочный центр Modem, управляемый городскими властями, заключил контракт с Петером Антал на регулярный показ частей из его коллекции. В городах Тёреки и Варгестес коллекционерам предоставляется возможность сотрудничать с художниками и создавать свои коллекции.

Примерно десятилетие тому назад галерея МЕО в Будапеште была очень многообещающей: старая фабрика была частично перестроена, талантливые кураторы организовывали прогрессивные выставки, а частные коллекции, казалось, сильно отставали. Однако правовые и этические проблемы привели к тому, что этот проект потерпел неудачу. Другой частный фонд в центре Будапешта, Kogart, известен посетителям выставками, которые привлекали много внимания и дарили позитивные эмоции, а также оказывали влияние на финансовую элиту. В настоящее же время программа этой галереи и их коллекция значительно сократились. Другие частные инициативы, находящиеся в довольно слабом положении (например, AVA и VAM), свидетельствуют о подобных дилеммах. Ни один из частных музеев не удовлетворил до настоящего времени всем критериям 1) перспективной коллекции, 2) креативного решения архитектуры и внутреннего дизайна, 3) сбалансированной программы прогрессивных выставок. Не смотря на это, из более ста частных коллекций современного искусства в Венгрии некоторые продолжают искать варианты для постоянных выставок.

Коллекционеры стараются узнать друг друга. Совсем недавно агентство коммуникаций организовало платформу для постоянных встреч, а также общения в сети Интернет, в то время, когда многие коллекционеры идут еще дальше и совместно выступают спонсорами наград в области искусства и программ обмена опытом между экспертами. Большинство этих инициатив проходит в Будапеште, и только лишь немногие за пределами столицы стараются не отставать. Глядя на социальный слой общества, выступающего на сцене современного искусства, можно заметить, что коллекционирование вышло из статуса элитного занятия. Благодаря СМИ частное вовлечение в искусство распространилось на более широкие группы общественности. Корпоративное коллекционирование также принимает активное участие. И хотя в Венгрии эта стратегия развита еще не совершенно, компании начинают выступать спонсорами выставок, создавать свои коллекции, украшать офисы достойными работами, оказывать поддержку арт-фондам, а также искать все возможные пути улучшения своего имиджа с помощью арт-институций. Среди коллекций компаний можно выделить коллекцию банка Raiffeisen Bank как одну из наиболее основательных. В то время, как среди учредителей наград в области искусства Strabag Award доминирует на сцене уже больше десятилетия, Aviva Prize имеет все шансы взять на себя роль лидера. Однако в большинстве корпоративных проектов главную роль играет маркетинг. Искусство как таковое не представляет ценности для людей, стоящих за инициативами компании. Чтобы не показаться предвзятым по отношению к средствам связей с общественностью, разрешите мне упомянуть тот факт, что они все же делают свой склад в распространение современного искусства в те слои населения, которые не доступны музеям.

Стоит добавить еще один аспект коммуникативных эффектов коллекционирования, а именно то, что недавно на этой сцене появились женщины-коллекционеры, которые сразу же привлекли к себе немало внимания. Преувеличением будет заявление о том, что их выбор сделан только лишь исходя из женского вкуса. Напротив, оказывается, что женщинам есть что сказать, хоть пока это и трудно понять в обществе, управляемом мужчинами. Возможно, единственная область, в которой чувствуется женская манера – это коллекционирование предметов дизайна и современных драгоценностей. В то же самое время такие области, как курирование или арт-менеджмент, кажутся заполненными только женщинами. Все больше и больше проектов, выставок и различных кампаний инициировано женщинами, а курсы в университетах представляют картину преобладания женской аудитории.

VII. Воздействие различных групп коллекционеров на сцену искусства.

назад